第8章　感情の解放

感情は頭の中だけで起きているものではありません。嬉しいとき、緊張したとき、怖いとき、怒ったとき、悲しいとき。身体の状態も少しずつ変化します。

例えば、呼吸が速くなる、肩に力が入る、視線が動く、身体が前へ出る、逆に後ろへ引くなど、人によってさまざまな変化があります。

ここでは、感情を大きく表現することを目指しません。まず、自分に感情が起きたとき、身体に何が起きるのかを知ることから始めます。

感情って、顔だけじゃなくて身体全体に出てくるんだね。

演技をするとき、「悲しい顔をしよう」「怒った声を出そう」と先に形を作ってしまうことがあります。

もちろん表情や声も演技の一部ですが、そこから始めるのではなく、まず自分の身体を感じてみます。

呼吸が浅くなった、胸が動いた、肩に力が入った、視線が止まった。そうした小さな変化に気づくことで、感情を無理に作らなくても身体の反応を扱えるようになります。

悲しい顔を作る前に、身体に何が起きてるか見てみるんだね。

人は、感情が動いたときに無意識に反応を止めることがあります。

笑いそうになって口を閉じる。泣きそうになって息を止める。怒りを感じて身体を固める。緊張して声を小さくする。

こうした反応は「悪いこと」ではありません。まず、自分がどこで反応を止めているのかに気づくことが大切です。

感情が出ないんじゃなくて、自分で止めてることもあるんだね。

感情を感じるだけでは、まだ演技にはなりません。舞台では、その感情を持った人物が何をしようとしているのかが重要になります。

例えば、怒っているから怒鳴るとは限りません。相手に謝ってほしいのか、離れてほしいのか、振り向いてほしいのか。悲しいから泣くとは限りません。そばにいてほしいのか、何も言わずにいてほしいのか。

感情を行動へつなげることで、身体の変化が人物の目的と結びついていきます。

怒っているだけじゃなくて、相手に何をしてほしいかまで考えるんだね。

実際の場面では、感情は一つのまま続くとは限りません。怒っていたところへ相手の言葉が返ってきて迷ったり、悲しかったところへ少し安心したりすることがあります。

演技でも、「最初から最後まで悲しい人」のように感情を固定する必要はありません。相手の言葉や行動を受けることで、自分の身体や呼吸が変化していくことを大切にします。

ここまで学んできたことを、人物につなげます。

「この人物は悲しい」「この人物は怒っている」と感情だけを決めるのではありません。

何が起きた → どう感じた → 身体がどう変わった → 相手に何をしようとしたという流れから人物を作ってみます。

感情は、人物を飾るためのものではありません。人物が何を求め、何をしようとしているのかを身体から生み出すための材料です。

感情だけじゃなくて、身体と行動までつながると人物になっていくんだね。